robot

23 de julio de 2009

Hiroyuki Hataike - Shindosha's Wares Project: Mobiria 1092" (1991)


Primero dos aclaraciones: si bien en realidad esto no es un libro de arte sino un libro de juego de rol (o RPG), tiene la suficiente cantidad de ilustraciones (de hecho mas ilustracion que texto) como para incluirlo en mi colección de artbooks. Segundo, Hiroyuki Hataike es bastante desconocido por dos motivos: su epoca de ilustrador paso hace tiempo y encima ahora utiliza un pseudónimo.
Hataike es un ilustrador/diseñador que captó bastante mi atención en su momento, lo conoci por pequeñas colaboraciones como el diseño basico de la armadura Orgun en la serie "Detonator Orgun" (Artmic/DARS/AIC, 1991), por colaboraciónes en diseños en Bastard!! de Hasushi Hagiwara, en Silent Mobius de Kia Asamiya y especialmente por las ilustraciones de los singles de series "real" de Sunrise a fines de los ochenta. Y hace relativamente poco me enteré de que este sujeto había hecho el diseño original de lo que luego se transormaría en el personaje planeta-robot "Unicorn" de la serie Transformers!!!!, tambien de los 80.
Como ven, estamos ante un diseñador hibrido, que dibuja tanto chara como mecha. Personalmente, si bien yo soy mas que nada admirador de los diseños mecánicos, en este caso lo que mas me impresiono fue el trabajo de ilustraciones con personajes. Hataíke poseía un estilo muy similar al de Michitaka Kikuchi primitivo (que es el nombre real Kia Asamiya en los 80s cuando trabajaba como animador)quien es otro ilustrador que admiro mucho.
Este libro "Mobiria 1092", que está editado por Shindosha que es la agrupacion de diseñadores/ilustradores a la que pertenecía Hataike y a la que tambien pertenecán los diseñadores mecanicos de Z-Gundam como Nagano, Fujita y Akitaka, pertenece al universo Wares una colección de RPG ambientada en un mundo fantastico que mezcla lo "medieval" con los mecha (como tambien lo hizo la serie Dunbine en los ochenta y la serie Escaflowne en los 90), por lo que está repleto de mecha, en este caso robots que mezclan lo mecanico con formas esculturales orientales de tipo hindú que represen deidades.
Este libro si vale la pena, es muy interesante. Aparte como sorpreesa un par de paginas ilustradas por otros dibujantes como Ryosuke Mita (autor de Dragon Half) quien tambien pertenecia a la agrupacion.


Algunas imagenes del Shindosha's Wares Project: "Mobiria 1092" ilustrada por Hiroyuki Hataike:



Studio Artmic "Mechanic Design Book" (2 volumenes, Entertainment Bible, 1989/90)


Estos son los dos volumenes de la "Entertainment Bible" dedicados a los trabajos del Studio Artmic (aunque en la foto solo esta el primero (me falta el segundo). En ellos estan los trabajos desde la fundacion del estudio (1982) hasta el año 1989 cuando empezaron a publicar los volumenes. Contiene diseños de Mospeada (3º gen. Robotech), Megazone 23 (una de cuyas partes llegó acá como la película de Robotech), Gall Force, Bubblegum Crisis, Madox-01, etc, etc. la mayoría de estas son obras bastante conocidas y de exito por lo general producidas por AIC en formato video.
Desafortunadamente no posee diseños de una obra tan importante como es Project Zeorymer del 87, ni Detonator Orgun que es del 91. Dos libros imprescindibles.


Abajo, unas paginas de primer volumen:




22 de julio de 2009

Yutaka Izubuchi "Neos" (1985)

Este es el primer libro con material de Yutaka Izubuchi, famoso por los diseños mecanicos de Patlabor y su colaboracion en Lodoss. Pero lo curioso de este libro es que, aparte de ser un libro anterior a la epoca de fama del diseñador, no se trata de un libro dedicaco a diseños para animación sinó que contiene exclusivamente diseños realizados para series actuadas (sentai) entre el año 82 y 85. En esta epoca se pueden ver todavia las influencias mezcladas de Kunio Ohkawara (Gundam)y de Kawamori y Miyatake (Macross, con quienes trabajo en la pelicula haciendo retoques) aunque tambien afanos descarados a estos mismos por parte de Izubuchi (no obstante va a ser uno de los mejores diseñadores posteriormente). Tambien gracias a este libro (mas exactamente a la lista de trabajos que aparece al final) pude confirmar que los diseños de los mecha enemigos de Dairugger XV (conocida aca como Voltron "la de las 15 naves") son obra de el, lo que me puso bastante euforico, ya que mi intuicion había sido correcta!. Tengan en cuenta que estos diseños no son realistas y son algo infantiles, pero ya se empiezan a ver formas y detalles que van a estar en sus futuros diseños.


21 de julio de 2009

Studio Bebow "The Bebow" (1985)


"The Bebow" es, al igual que el It's Artland, un libro "autobiografico" de estudio, realizado por el Studio Bebow de Tomonori Kogawa (Ideon, Xabungle, Dunbine, L-Gaim, Southern Cross, etc.). En él encontraremos ilustraciones, comics (manga) cortos originales para este libro de los miembros del estudio (Kogawa, Kitazume, Hidetoshi Ohmori y muchos otros), junto a "fichas" de los artistas con textos propios de cada uno comentando sus carreras en la industria.
Tambien, y una de las cosas mas interesante del libro!, es que se incluye una cantidad de bocetos para un proyecto de obra en video que nunca se llegó a realizar!!



Studio NUE "Mechanic Design Book" (2 volumenes, Entertainment Bible, 1989)


Estos son los unicos dos libros que reúnen el trabajo del estudio de diseñadores mecanicos "Studio NUE", los creadores de la serie Macross (1982) conocida en occidente recien en 1985 como la 1º Generación de Robotech. Fueron editados en 1989 y forman parte de la extensa colección de libritos Entertainment Bible dedicada a diseños mecanicos en animacion y cine.
Los dos volumenes nos muestran un repaso exhaustivo de todos los trabajos de diseños mecanicos para la animación y para el cine realizado por el estudio entre los años 1972 (año de la fundación del estudio, aunque con el nombre de "Crystal Art Studio") hasta el año 1989, año de su publicación.
En los libritos aparte de encontrar los increibles diseños para la serie Macross podemos ver la evolución estilistica que se produjo de los 70s a los 80s en lo que diseños mecanicos se refiere. Siendo los miembros de este estudio los responsables del enriquecimiento del detalle en los diseños de vehiculos y robots hasta niveles minuciosos.

Hiroyuki Kitazume Art Collection "Light Pink" (AM Ju Ju, 1988)


Este es el "Light Pink" el único libro de arte de Hiroyuki Kitazume. A este diseñador de personajes lo conocí por sus diseños en la tercera entrega de Megazone 23 (AIC, 1989) la cual a su vez tenía diseños mecanicos y guión del Studio Artmic. Lo que no sabía en aquella época es que este animador/diseñador había colaborado en Southern Cross realizando diseños de personajes secundarios cuando aún trabajaba en el Studio Bebow de Tomonori Kogawa!!!
En japon es famoso por sus diseños de peronajes para la enormemente aclamada en japón Z-Gundam, la mejor criticada de las series de mecha realista en la historia del genero junto a Macross.
Y justamente este librito incluye los diseños para aquella serie. Dentro encontraremos ilustraciones de series L-Gaim, Z-Gundam y Gundam ZZ mas ilustraciones originales de autor. El libro es de 1988, apenas un par de meses después de que cerrara el estudio freelance de Kitazume y este pasara a las filas de la productra AIC junto a sus compañeros los animadores/diseñadores Naoyuki Onda y hiroyuki Ochi.














Tomonori Kogawa "Illustrations" (1985)



Este es el libro de ilustraciones de Tomonori Kogawa, el diseñador de los personajes de Southern Cross. Quien en japón es más conocido por los diseños de personajes para las primeras obras de "real robots" de Yoshiyuki Tomino/Sunrise: Ideon, Xabungle, Dunbine y L-Gaim, y posteriormente Tekkaman Blade (conocida acá como Teknoman).
En este libro no van a encontrar diseños de personajes o de mecha, sinó que se trata de un libro algo más artistico ya que es mas que nada una colección de ilustraciones a color, a veces en acuarela a veces en marcador, caracteristicos de este diseñador y sus discipulos del Studio Bebow durante aquellos años (como ya se ve en el libro de Southern Cross). El libro es de 1985 por lo que contiene solo ilustraciones de obras de aquel periodo como Dunbine o sus dos obras originales que salieron en formato OVA en 1985 y en 1986: Greed y Cool Cool Bye respectivamente. Tambien contiene algunas ilustraciónes para novelas por ej. algunas de Tomino ambientadas en el universo Dunbine.


Aqui abajo: una seleccion de 12 paginas del libro de tomonori Kogawa: