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7 de diciembre de 2015

POSTER MACROSS POR HARUHIKO MIKIMOTO (Y MAS DURANTE EL PROXIMO AÑO)


    Grandes noticias en cuanto a nuevas ilustraciones en el blog! Les nformamos con gran regocijo que revisando material de hace 6 años (cuando abrimos el blog y comenzamos a mostrar posters) encontramos entre nuestros tubos con posters, con uno lleno de imagenes que aun no habiamos mostrado! Hay aproximadamente ocho posters de Macross que no habiamos mostrado y algunos otros diversos que talvez mostremos este mes, pero mas probablemente durante el proximo año (los iremos dosificando para no liquidar todo en solo un mes). La otra gran noticia es que estamos esperando una nueva tanda de posters ineditos para fines del año que viene (aproximadamente para octubre o noviembe del proximo 2016!). Tened paciencia ya que la espera valdra la pena: sera una gran tanda, que incluira nuevos posters ineditos de Mospeada, Southern Cross, Tekkaman Blade (Teknnoman), Tobikage (Ninja Robots) y obras clasicas de AIC.
     Saludos a todos nuestros seguidores!

1973-1993: ANIME ROOM – GREEN BOX – MASHIMO JIMUSHO – GINGA TEIKOKU (PARTE 2)

Continuacion de la extensa nota iniciada en el post anterior. 

1973-1993: ANIME ROOM – GREEN BOX – MASHIMO JIMUSHO – GINGA TEIKOKU (PARTE 1)

La siguiente nota fue dividida en dos posts a causa la extension da la nota y la gran cantidad de informacion incluida. 
        Cuando uno investiga staffs de obras de animación japonesa, puede apreciar como los caminos de los animadores se cruzan y entrecruzan muchas veces de manera tan complicada que hacen muy difícil el seguimiento de los mismos o de las agrupaciones a las que pertenecen. Y la existencia de tantas agrupaciones freelance lo complica aún más. 
     Explorando los trabajos de algunos animadores y directores que enumeraré a continuación, apareció ante mí un periodo en las carreras de estas personas que me llamo mucho la atención, por un lado, justamente por la dificultad de su seguimiento y, por otro lado, por la presencia de varios nombres de desconocidos o no recordados estudios freelance que se sucedieron no detrás del otro, justamente en los mismos trabajos donde estaban presentes estas personas. Es un periodo de 20 años que se extiende desde 1973 hasta 1993 y en el que estuvieron presentes los nombres de:
-NOBUHIRO OKASEKO (el primer diseñador de personajes de la primer serie Yamato, de Pepero, de Mechander Robo, de Rainbowman, de Captain Tsubasa, etc),
-KAZUHIKO UDAGAWA (diseñador de los personajes de las continuaciones de Yamato,  de God Sigma, de Technovoyager y director de animación en Mospeada, etc)
-YUTAKA NAKAMURA: animador de alta calidad posteriormente relacionado al grupo de artistas del entorno de Manabu Ohashi y Kouji Morimoto.
-YUUCHI HIGUCHI (diseñador de personajes de Urashiman, de Ai City, de Circut Angel y de Karura Mau)
-KOICHI MASHIMO (director de Urashiman, de Ai City, de Dirty Pair Project Eden, de Dominion, de Captain Tylor, etc),
-Diversos directores y animadores que posteriormente formarían parte del núcleo inicial de AIC.
-Diversos animadores ex Tatsunoko que trabajaron en una cantidad de obras de diversas productoras durante la década del 80 y principios de los 90 y que están presentes en la temprana obra de Production IG (aun con el nomre de  Tatsunoko IG).
-Diversos animadores que acompañaron en algún momento a Yoshinori “IKO” Kanada (Yoshinori Tanabe, Kazuhiro Ochi).
 Y finalmente la presencia de nombres de varios estudios freelance desconocidos que tuvieron poca vida y que se hacen presentes aproximadamente  uno detrás del otro (Anime Room, Green Box, Mashimo Jimusho y Ginga Teikoku). 
    Lo que deseo mostrar a continuación es justamente ese seguimiento que realicé y mostrar la relación que hubo en momentos diferentes de ese largo  periodo de veinte años entre estas personas y estudios freelance de poca duración.

10 de noviembre de 2015

LENSMAN EPISODIO 25 ANIMADO POR ARTLAND!!

  Cuando publicabamos la nota sobre el estudio Artland hace unos cuatro años, mostramos en ella una pequeña lista de colaboraciones del estudio titulada como "algunas curiosas colaboraciones de Artland".
   Bien, uno de los datos mas curiosos de esa lista fue la realizacion por parte de Artland (アートランド) del ultimo capitulo de la serie de TV de Lensman (レンズマン) (o Galactic Patrol Lensman), serie producida por Madhouse en el año 1984. Pero nadie dio credito a este dato por años, ya que la serie no es facil de conseguir y los staffs estan incompletos, por lo que nadie podia constatar su veracidad.

5 de noviembre de 2015

RENTAMAN OPENING POR MASAMI OHBARI EN YOUTUBE

     Bueno, nos alegramos en informar que, gracias al amigo y gran investigador Kraker, quien pudo descargar el opening y los separadores de Rentaman y resubirlo a youtube, finalmente este se encuentra disponible para todos. Que lo disfruten!


3 de noviembre de 2015

RENTAMAN OPENING POR MASAMI OHBARI!!!!!!!!



     Por fin aparecio, luego de años de busqueda y justo cuando estaba pensando (ya cansado de esperar) en comprar el primer VHS: el opnening de "Anime V Comic RENTAMAN".
Anime V Comic RENTAMAN es una serie de cuatro VHS promocionales de la editora NEXT-ART aparecidos entre 1991 y 1992. Estos promocionaron las cuatro obras que saco la editora en esos años y que cuentaron con produccion de animacion de Studio Pierrot. Esas obras fueron:
 -The Abarishi Family (obra de Go Nagai)
 -Akai Hayate (co-creada con Dinnamic Planning, el estudio de Go Nagai y animacion co-producida junto a  Minamimachi Bugyosho!!!!!!!!!)
 -Yumemakua Baku Twilight Gekijo (cuyos OVAs 3 y 4 contaron con animacion realizada por DAST y dirigidos por el gran Ichiro Itano!!!!!!!!!!)
-Eguchi Hisashi no Kotobuki Goro Show (que conto con animacion de Yoshinori IKO Kanada y gente de su viejo Studio Number One).



Pero lo importante de los VHS Anime V Comic Rentaman es su opening que esta animado por el conocido animador Masami Ohbari y cuenta asimismo con diseños SD realizados tambien por el mismo.

Pueden ver el video aqui, en esta direccion de nicovideo, aunque lamentablemente para verlo hay que crearse una cuenta y tampoco esta la animacion del ending de Rentaman:

http://www.nicovideo.jp/watch/sm27401668

Espero que les sea interesante a quienes puedan visualizarlo.

Si llegamos a crear un canal de youtube lo compartiremos para su mayor acceso.
Las fotos pertenecen al soundtrack de Rentaman que contiene las musicas de opening, ending y temas principales de las cuatro obras ya mencionadas.
Tambien existe un guide book que contiene las mismas ilustraciones de Ohbari (y no se si habra alguna mas).




2 de noviembre de 2015

POSTER MOSPEADA POR YOSHITAKA AMANO


    Este es un poster que desde hace tiempo olvidamos mostrar. Es un poster que viene con una revista. Lamentablemente se encuentra recortado y algo roto en su parte posterior, aunque en la foto no se nota esta rotura.
   Por otro lado, les contamos que hace unas semanas afortunadamente adquirimos un poster de Mospeada, promocional de un videojuego, pero lamentablemente no lo pudimos recibir ya que este tuvo que regresar a japon dadas las resticciones para las compras hechas por internet que rigen en nuestro pais (desde hace un tiempo aqui permiten realizar solo dos compras anuales por internet), por lo que solicitaremos el envio devuelta el año que viene. Aun asi por cualquier eventualidad (extravio del paquete, rotura, etc) terminamos comprandolo devuelta, por lo que lo tendremos dos veces. Estamos con mucha ansiedad por ver ese poster que buscamos desde hace años, porque tambien es promocional de un videojuego y es poco conocido!!

18 de octubre de 2015

FANDORA I ARTBOOK (HIROMEDIA, 1985)


     En este post mostramos el ultimo de los artbooks que tenemos de obras de Kaname Pro distribuidas por Hiromedia, el artbook correspondiente el primero de los 3 OVAs de Fandora. Tambien existe el artbook del 2do OVA (que nosotros aun no tenemos), pero nunca llego a salir el del tercer OVA. De todos modos este es el mas interesante de los OVAs en cuanto a diseños de personajes ya que son obra de Hideki Tamura (animador/diseñador que admiramos bastante en este blog), mientras que los otros OVAs poseen rediseños de personajes de Mayumi Watanabe y Hideko Yamauchi animadores miembros de Kaname Pro.

THE HUMANOID ARTBOOK (HIROMEDIA, 1986)


     Seguimos mostrando artbooks de las obras menores de Kaname Pro distribuidas por Hiromedia. En este caso The Humanoid.

BAVI STOCK I ARTBOOK (HIROMEDIA, 1985)


     En este y siguientes posts continuamos mostrando artbooks de las obras de Kaname. Pero ahora de las obras menores de este estudio, distribuidas todas por Hiromedia (empresa de la que hablaremos en algun futuro post, que tambien distribuyo los OVAs MD Gheist y Roots Search y el edito el magazine Globian). En este post mostramos el libro del primer OVA de Bavi Stock. Aparentemente salio solo el libro del primero. Incluye diseños de personajes de Shigenori Kageyama y Mutsumi Inomata, tambien de los mechas, ilustraciones de los animadores, una seccion de autografos y de entrevistas, etc.

13 de octubre de 2015

MUTSUMI INOMATA "LOVELY COLLECTION" (THE ANIME, 1984)


     A continuación mostramos otro libro relacionado a Kaname Pro: "Mutsumi Inomata: Lovely Collection" el primer libro editado de la animadora/diseñadora Mutsumi Inomata. Es un libro muy interesante por la variedad de contenido pero también por su su calidad. Una detalle muy interesante es la fecha del libro: 1984, osea cuando Inomata apenas estaba siendo conocida como miembro de Kaname Pro. por sus diseños en Acrobunch (1982, Kokusai Eigasha), Sasuga no Sarutobi (1982, Tsuchida Pro), Plawres Sanshiro  (1983, Kaname Pro).

8 de octubre de 2015

"IMAGINE" DE YOSHITAKA AMANO (1987)

 

     El presente artbook de Yoshitaka Amano titulado "Imagine" (como el disco y tema de John Lennon) fue publicado en el año 1987 y, a diferencia del libro que mostramos anteriormente de este ilustrador/diseñador, si posee diseños e ilustraciones de obras de animación en las que participo Amano. 
     Aparte de contener ilustraciones de obras de su etapa en Tatsunoko (companía donde comenzó su carrera) como Gatchaman, Cassharn, Time Bokan, Telepath 2500, Mospeada), tambien incluye bocetos e ilustraciones de obras donde colaboro luego de aquella etapa, como por ejemplo Dallos y Angel's Egg (ambas, obras de Mamoru Oshii). Afortunadamente contiene bastante material de Mospeada (la tercer generación de Robotech en occidente) y sorprendentemente un par de ilustraciones de Srungle (conocida en Occidente como Fuerza o Grupo Especial gorila). Y por ultimo un breve manga original obra del autor.

HARUHIKO MIKIMOTO ILLUSTRATIONS (1984)


     No mostrar ni un libro de Haruhiko Mikimoto en este blog sería algo imperdonable, asi que (peor tarde que nunca) a continuación mostramos el Haruhiko Mikimoto Illustrations, que fue el primer libro editado de Mikimoto. Es del año 1984 (salio aproximadamente un mes después de que terminara de emitirse la serie Orguss en japon y un mes antes de que se estrenara la película de Macross en los cines japoneses. Contiene ilustraciones de ambas obras (portadas, posters, ilustraciones de revistas), asi como algunas ilustraciones originales de autor, varias de las cuales salieron publicadas en The Motion Comic (coleccion antologica de mangas realizados por animadores de la que mostramos el primer volumen en este blog hace ya varios años).
    A continuacion una selección de paginas del primer artbook de Mikimoto! que lo disfruten!:

EPITAPH (MATSURI OKUDA, 1990)


     Este es el "Epitaph", el primer libro de Matsuri Okuda, diseñador de personajes conocido principalmente por sus diseños en la serie Shurato (1989, Tatsunoko) y Legend of Galactic Heroes (1988, Madhouse/Kitty Film), una muy larga obra de ciencia ficción que, al igual que Macross, fue desarrollada por Artland con NUE (a partir de las novelas de Yoshiki Tanaka) aunque producida por Madhouse/Kitty Film y que también como Macross fue dirigida por Noboru Ishiguro!! (Recomiendo esta obra completamente!).
    Matsuri Okuda es un diseñador que absorvio no pocos detalles del estilo de diseño de personajes de Artland. Pero, a diferencia diseñadores como Toshihiro Hirano, Nobuteru Yuuki o Satoshi Urushihara quienes en algun momento pasaron por ese estudio, Matsuri Okuda nunca paso por el (similar al caso de Tsugo Okazaki, diseñador que imitaba mucho el estilo de Mikimoto). 

MATEN (YOSHITAKA AMANO, 1984)

 

     A continuación mostramos el "Maten", el primer libro de Yoshitaka Amano, que fue publicado en 1984, cuando el autor comenzaba a ser conocido como ilustrador, luego de su etapa como diseñador de animación dentro de Tatsunoko. Admito que lo adquirí con la idea de que dentro encontraría ilustraciones de Mospeada al ser un año posterior a la serie, pero lamentablemente me equivoque. Aun así es un articulo interesante. Contiene ilustraciones de novelas donde colaboro Amano como ilustrador, incluyendo entre muchas otras Vampire Hunter D (que luego tendria su adaptacion animada por Studio Live/Ashi Pro. y dirigida por Toyoo Ashida) y Telepath 2500 que fue adaptada por Tatsunoko aunque sin éxito, por lo que paso desapercibida. En otra entrada mostraremos el libro "Imagine" que si contiene ilustraciones de Mospeada y muchas otras animaciones.
     Que lo disfruten!

7 de octubre de 2015

WINDARIA ARTBOOK (1986)

 

     Bueno, aqui el artbook de Windaria (1986), uno de los OVAs mas conocidos de Kaname Pro. que habia llegado a latinoamerica en su version americanizada por Streamline Pictures (la productora de Carl Macec, el director de Robotech) y titulada como "Habia Una Vez". Cuenta con diseños de personajes de Mutsumi Inomata y mechas de Takahiro Toyomasu y Shohei Kobara miembros de Kaname Pro. Que lo difruten!

5 de octubre de 2015

LEDA ARTBOOK (1985)



     En este post mostramos otro libro de arte de otra de las obras del estudio Kaname Pro: en este caso el OVA titulado LEDA, conocida tambien como "Leda, Fantastic Adventure of Yohko", o "Genmu Senki Leda" en japones. Otro de los primeros OVAs de la historia. que fue la tercer obra de Kaname despues de Plawres Sanshirow (serie de TV de 1983) y Birth (OVa de 1984). Conto con diseños de personajes de Mutsumi Inomata y mechas y diseños artisticos (concepto de los escenarios) de Takahiro Toyomasu, ambos miembros de Kaname Pro. Las ilustraciones presentes en el libro son obra de varios animadores del OVA tambien miembros de Kaname.
    Espero les sea interesante!

4 de octubre de 2015

ARTBOOK DE BIRTH (THE ANIME, 1984)


     Con este post comenzamos otra linea de posteos. Mostraremos los artbooks de casi todas las obras del estudio Kaname Pro. Mostraremos los libros de Birth, Leda, Windaria, Fandora, Bavi Stock y the Humanoid, que son todos los que tenemos. Nos falta el de Plawres Sanshiro y podriamos decir el de Arbegas porque si bien es una serie de TV de Toei, es casi un libro de Kaname ya que los diseños de personajes como de mechas (salvo los mechas diseñados por Koichi Ohata) estan hechos por diseñadores de Kaname, o tambien Acrobunch que tiene diseños de personajes de Mutsumi Inomata y Shigenori Kageyama ambos de Kaname Pro.
     Bueno, comenzamos con Birth, la segunda produccion propia de Kaname y primer ova del estudio, y uno de los primeros titulos en este formato, espero les guste!

STORYBOARD DEL 1° OPENING DE TEKKAMAN BLADE (PARTE 1)



A continuacion mostramos la primer parte de los storyboards de los openings de Tekkaman Blade. En este caso las primeras 11 paginas del primero de los dos openings de esta gran serie. Realizados por Masami Ohbari! que lo disfruten!

13 de septiembre de 2015

PROMO VIDEO DEL JUEGO DE 3X3 EYES POR MINAMIMACHI BUGYOSHO! (1989)

     Me encontraba buscando videos del juego de 3x3 Eyes para la consola PCE. Que fue creado y desarrollado por el estudio de animacion freelance Minamimachi Bugyosho. Un estudio freelance que en la segunda mitad de los 80s y principios de los 90s trabajo principalmente para AIC y tambien para JC Staff y alguna otra productora y al que pertenecieron animadores como Masami Ohbari, Osamu Yamazaki, Osamu Tsuruyama, Masanori Nishii y Kenichi Ohnuki.
     Al parecer este fue el primer juego que produjo, en el año 1989 (posteriormente, con los años, el estudio se iria dedicando mas a videojuegos y tambien mangas aparte de animacion, en especial luego de la partida de Masami Ohbari).
     En youtube encontre increiblemente un video promocional de este juego de PCE. Claramente no es animacion perteneciaente a los OVAs (Producidos por Toei video y que tambien contaron con una animacion espectacular a cargo de Koichi Arai y con presencia de algunos animadores del estudio de Hiroyuki Kitazume). Se trata de animacion original creada para la promocion del videojuego para la PCE. Al estar creado y desarrollado por Minamimachi Bugyosho es probable que la animacion sea
de la misma gente.
EDICION: La animacion que aqui mostramos no pertenece al primer juego de 1989, sino de una continuacion realizada en el año 94 y tambien junto a Minamimachi Bugyosho.

Abajo el link a este interesante video! que lo disfurten!:

La animacion efectivamente pertenece al estudio Minamimachi bugyosho, como puede leerse en los creditos que muestra el video y que transcribimos a continuacion:
Script: Osamu Yamazaki
Storyboards: Osamu Tsuruyama
Diseño de personajes / direccion de animacion: Masanori Nishii

12 de septiembre de 2015

OHBARI MASAMI KOJIN-SHI: "G-1 ILLUSION, RIN NO SHO" (Doujinshi 1994, STUDIO G-1) (Parte 1)


     A continuacion mostramos el doujinshi "G-1 Illusion, Rin no Sho" (que se traduciria aproximadamente como "Ilusion G-1, Capitulo del Bosque"), uno de los varios numeros que salieron de la linea "Ohbari Masami Kojin-Shi" (Masami Ohbari magazine especial) dedicados a la obra de Masami Ohbari y su Studio G-1.

10 de septiembre de 2015

SASA-NISHIKI SUPER-BLEND 001 (1989, D.A.S.T)


     A continuacion mostramos el unico doujinshi, que yo conozca, dedicado al Studio D.A.S.T del famoso animador mecanico y director Ichiro Itano.
     El Sasa-Nishiki Super-Blend 001 es del año 1989 y muestra diseños y cuadros claves de algunas obras que realizo el estudio de Itano en esa epoca (Violence Jack y Angel Cop). Y posee muchas ilustraciones y dedicatorias de varios de los miembros del estudio (Nobuteru Yuuki, Miyuki Nakano, etc.) y otros animadores que colaboraron junto a Itano (Hideaki Anno, Hiroyuki Kitazume, SUEZEN, Yasuomi Umetsu, Yoshiyuki Sadamoto, etc.).

PAINTBOOK DE MOSPEADA (PARTE 1)




     El siguiente es un paintbook (libro infantil para pintar) de Mospeada.

26 de agosto de 2015

KUNIO OHKAWARA DESIGN NOTES (ANIMAGE, 1981)


El siguiente es el Kunio Ohkawara Design Notes, el tercer librito de la linea "Design notes" que vino con la revista Animage en el año 1981. Y tambien sera el ultimo que mostraremos ya que conocemos solo tres de estos libritos junto con el dedicado a Yoshikazu Yasuhiko (que mostramos hace unos dias) y el dedicado a Studio NUE (que mostramos hace cinco años).
El libro muestra una seleccion de diseños pertenecientes a muchas de las diferentes series donde colaboro  Kunio Ohkawara, famoso por sus diseños mecanicos para la serie Gundam. Muestra diseños de sus etapas iniciales como la primera en la productora Tatsunoko Pro (donde comenzo como asistente del veterano Mitsuki Nakamura), la siguiente en el estudio freelance de diseño y fondos Design Office Mechaman (que fundo Nakamura junto a Ohkawara en 1977) y el comienzo de la etapa independiente freelance de Ohkawara a principios de los 80s.
Muestra especificamente, entre otras, colaboraciones del dibujanteen las series Gatchaman, Time Bokan y las primeras series de super robots de  Sunrise de fines de los 70s, como Daitarn 3, o las rimeras obras con real robots de la misma productora como Gundam, Dougram o Xabungle.
Pero lo que mas me llamo la atencion fue:
-Diseños de la serie The Ultraman de 1979 (obra donde colaboro Sunrise en la animacion para Tsurubaya Pro),
-Diseños del especial de tv de 1981 producido por Tatsunoko titulado "Kaitei Daisenso: Ai no Nisen Miles" (obra distribuida discretamente en videoclubs de sudamerica con el nombre de "Encuentro Submarino" y de España con el titulo de "Encuentros Bajo el Mar"). Especial que curiosamente conto con diseños de personajes de Akemi Takada (en su etapa tatsunoko pre-pierrot, aun bajo el completo influjo de Ippei Kuri).
-Diseños conceptuales de la serie Gundam. De los cuales lo que mas me llamo la atencion fueron dos paginas dedicadas a la White Base. Donde se muestra, por etapas, la creacion del concepto de esta nave y donde se aprecia como el diseño se origino el a partir de una forma original similar a la de una Esfinge (o a leones de series super robots) que se fue haciendo cada vez mas abstracta (y pensar que a su vez el SDF-1 Macross y cruceros similares de otras series posteriores (Z-Gundam, Orgun, Nadesico, Tekkaman blade II, etc) a su vez son inspirados en esas formas abstractas de la White Base! obviamente cada vez mas modificadas y todo se origino con la forma de un leon o Esfinge!).

Abajo, una seleccion de 20 paginas de este librito. Espero que lo disfruten!




















20 de agosto de 2015

SANDY BELLE IN THE SPACE (SADAMI MORIKAWA, 1982)


      El siguiente es un manga amateur de 12 paginas de Sandy Belle, serie shojo de Toei Animation de 1981, incluido en uno de los fanzines dedicados a esta clasica serie conocida por muchos.
     Realmente no es de nuestro interes la obra Sandy Belle (aunque no es una de las series con baja calidad de animacion de Toei  y tiene capitulos con muy buenos trazos) ya que como saben lo que nos interesa a nosotros es la animacion japonesa de ciencia ficcion y los mechas.
     Pero este manga tiene una particularidad para nosotros, es de ciencia ficcion! y encima esta realizado por Sadami Morikawa, uno dede los animadores mecanicos de Macross y miembro de sel estudio Artland!
     El fanzine fue publicado en diciembre de 1982 (dos meses despues del inicio de la serie Macross) y en el se pueden ver los buenos trazos en diseños mecanicos de este animador. El presente manga parodia no solo a Sandy Belle sino tambien obras de sci-fi como Alien o Captain Harlock.
     Sobre Sadami Morikawa: debuto profesionalmente como intercalador en la serie Macross (o habra sido en Sandy Belle desacreditado?) en los capitulos animados por Artland desde el primer capitulo y en la misma serie ya se gana el puesto de animador clave (en los capitulos 31 y 36, que es el ultimo).
     Seguramente fue vista su habilidad en este campo por el director de animacion mecanica de Artland, Ichiro Itano, porque junto con Hideaki Anno seran sus asistentes en la parte mecanica de esta serie y Morikawa tambien en las posteriores (Anno enseguida funda su propio estudio Gainax). A Morikawa lo veremos presente en Daicon ("animation cooperation" junto con Hirano, Kakinouchi, Itano y Miyatake de NUE) y toda la etapa dorada de Artland (Orguss, Macross Movie, L-Gaim ep 38, Tobikage ep 6, Megazone 23, Z-gundam ep 31, Dirty Pair ep 6 y Megazone 23 II). Posteriormente Morikawa sera (junto con Nobuteru Yuuki, Satoshi Urushihara y otros) uno de los animadores que se llevara Ichiro Itano para fundar su estudio D.A.S.T a fines de 1986 y dentro de este estudio freelance lo veremos en obras como Honneamise no Tsubasa (Royal Space Force), Battle Royal High School, Five Star Stories, Gunbuster, Gundam 0080, Angel Cop, Bubblegum Crisis OVA 7, Roujin Z, The Cockpit cuento 3, Jojo's Bizarres Adventures, etc.

   Abajo el manga completo "Sandy Belle In the Space"!: